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概念木刻藝術家凱倫Kunc介紹

欄目: 拓印 / 發佈於: / 人氣:2.34W
概念木刻藝術家凱倫Kunc


當我開始探索新的方法來工作在2004年年初,我有一所小學的標準:簡單。我試圖在簡單的材料,過程簡單,和圖像簡單。是毫無疑問的,在我的腦海單一介質會看到我完成這個任務- collagraph。

這一直對我來說collagraphs,自從我被介紹給在學校。一個collagraph事實上,我曾經被拉斷記者的第一次印刷。我立即被其直接的,觸覺的性質和改造謙虛,到鬱鬱蔥蔥的印製商標的日常材料。Collagraph它的名字來自希臘字科拉(膠)和graphos(寫)。它是一個相對較新的的媒介,獲得了與合成材料的發展和走向抽象運動在二十世紀的普及。正如其名稱所示,藝術家可以聘請任何材料,紋理和媒體在拼貼的方式來構造自己的盤子。就我個人而言,collagraph的肉體,以及其固有的實驗性質,是我作爲一箇中等繪製它。

我選擇工作,只能用小,重複點創建標誌着建模粘貼一個內斂的collagraph方法。這種工作方式,反過來,由早期的經驗和影響力,滿足一定的儀式傾向。還有一個在我的強烈願望,保持離我很近的材料和工藝,並瞭解他們密切。您很快就會看到,我把它們毫不誇張地說,在我的指尖。所以在這裏,那麼,我的材料和簡要流程:

collagraph板建設開始與明確的壓克力板,我喜歡超過刨花板,纖維板,或金屬底板他們沒有既存的表面紋理,。他們還需要漂亮的我一直喜愛凹版版畫的邊緣斜面板。藝術品被放置在反向板下,我開始放下我的馬克(這裏你可以看到與透明基板的另一個優點)。

概念木刻藝術家凱倫Kunc介紹
Kunc。變質的訂單,2008。木刻。16版“。18× 18英寸。

概念木刻藝術家凱倫Kunc採訪工作的證明,關於版畫的播客博客討論der-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; margin-top: 0px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; outline-style: none; outline-width: initial; outline-color: initial; font-family: 'Lucida sans';">,她開始在版畫,旅遊如何影響她的工作,在她的工作室實踐中bookarts的作用,多年來,她已經注意到木刻版畫的變化。

由Karen Kunc工作

概念木刻藝術家凱倫Kunc介紹 第2張

左:向下建模粘貼標誌,構造板塊。右:Collagraph板的簽署,擦了擦,並準備打印。

摘要collagraph藝術家尤尼斯金有助於對她的工作,致力於資源的替代品,非危險版畫系統的過程中的文章。這件作品,“走向簡單:Collagraph,”開始

當我開始探索新的方法來工作在2004年年初,我有一所小學的標準:簡單。我試圖在簡單的材料,過程簡單,和圖像簡單。毫無疑問在我的腦海單一介質會看到我通過這個任務的collagraph。

概念木刻藝術家凱倫Kunc介紹 第3張

金。多孔#42,2007。Collagraph和茅根山口。-20 EV版。11-1/2× 28英寸。

這一直對我來說collagraphs,自從我被介紹給在學校。一個collagraph事實上,我曾經被拉斷記者的第一次印刷。我立即被其直接的,觸覺的性質和改造謙虛,到鬱鬱蔥蔥的印製商標的日常材料。Collagraph它的名字來自希臘字科拉(膠)和graphos(寫)。它是一個相對較新的的媒介,獲得了與合成材料的發展和走向抽象運動在二十世紀的普及。正如其名稱所示,藝術家可以聘請任何材料,紋理和媒體在拼貼的方式來構造自己的盤子。就我個人而言,collagraph的肉體,以及其固有的實驗性質,是我作爲一箇中等繪製它。

生活在構思和對自然和人類影響環境的過程,卡倫Kunc最近打印(生於1952年)創建的,對比的方法和手段,和對生活的成果。藝術家觀察和響應的視覺感覺,標誌性的來源- 烤架腳手架,重複的窗框,腐爛的碎片,她的概念模式 -流動的運動或脈衝能量的渠道和途徑;聲音喚起暗示節奏的增長或擴張的同心圓環;空中觀點提供了居住在郊外的觀點和採礦荒地。藝術家認爲,對自然的體系結構的不平衡,規模與山脈的人的努力。Kunc的圖像比較隱喻,因爲她發現有意義的概念上的住宅,採集,種植,網絡,侵犯尖銳的美容和同等程度的陌生感。她的首要問題- 關於如何東西來 - 設想這裏作爲事物的自然和自然的秩序。

在過去的幾年中,Kunc蓄意挑起她的感官,在紐約,溫哥華,意大利,埃及,在全國各地,並在內布拉斯加州,她家的生活和工作。她一直不斷髮展正在進行的“城市/農村鴻溝”系列,已經超越了。她的系列,使她明白,“分化”從未如此鮮明,生活中不可避免的順序是液體,有共同的關切和慰問,的。因此,她的視覺隱喻繼續相關的生命週期,腹板和聯繫,甚至爲“達爾文”的順序爲準。

卡倫Kunc薇拉凱瑟的內布拉斯加 - 林肯大學教授和藝術教授。她做了世界各地的許多藝術家駐場,並已收到了無數的獎項。Kunc的工作中可以找到許多市民的藏品包括,俄亥俄州克利夫蘭藝術博物館,美國華盛頓大學,華盛頓州西雅圖,並於韋斯屈萊美術館,芬蘭​​。



夢想與現實之間的磨合讓我讀懂很多生活的語言,風雖改變了方向,卻沒有改變我的行程-----

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